Και μόνο αυτή την κωμωδία να είχα γράψει, πιστεύω πως θα αρκούσε για να μου εξασφαλίσει τη φήμη που απέκτησα με τόσες άλλες. Διαβάζοντάς την ξανά και ξανά, νομίζω πως δεν έχω τίποτα σ' αυτήν να βελτιώσω και θα τολμούσα να την προτείνω σε άλλους ως πρότυπο, εάν -πολύ κολακευτικό για εμένα- τα έργα μου θα μπορούσαν να είναι άξια μίμησης. Η υπόθεση είναι εύκολη, η πλοκή απλή, η κριτική αληθινή, το ενδιαφέρον ζωντανό και το ηθικό δίδαγμα είναι λογικό και όχι παιδαγωγικό. Οι χαρακτήρες προέρχονται από τη φύση. Ο λόγος δεν μπορεί παρά να είναι ανάλογος. Ο μύθος είναι σε όλα τα μέρη αληθοφανής, κι αν ακόμη σε κάποιο σημείο διακρίνεται ένα διπλό ενδιαφέρον, η πράξη είναι μία, καθώς ένα και μόνο πρόσωπο, ο Χριστόφορος, δίνει τη λύση. Μη θεωρήσετε, καλέ μου αναγνώστη, ότι προσπαθώ να ευλογήσω την κωμωδία μου. Δεν τη συγκρίνω με κωμωδίες άλλων συγγραφέων μα με τις δικές μου, και νομίζω πως θα μου επιτρέψετε να την προτιμώ από πολλές άλλες και να την κατατάσσω ανάμεσα στις πιο αγαπημένες μου. Το κοινό άλλωστε με δικαίωσε όταν παρουσιάστηκε επί σκηνής και χειροκροτήθηκε εξίσου όχι μόνο στη Βενετία μα και παντού.
Περίληψη
Και μόνο αυτή την κωμωδία να είχα γράψει, πιστεύω πως θα αρκούσε για να μου εξασφαλίσει τη φήμη που απέκτησα με τόσες άλλες. Διαβάζοντάς την ξανά και ξανά, νομίζω πως δεν έχω τίποτα σ' αυτήν να βελτιώσω και θα τολμούσα να την προτείνω σε άλλους ως πρότυπο, εάν -πολύ κολακευτικό για εμένα- τα έργα μου θα μπορούσαν να είναι άξια μίμησης. Η υπόθεση είναι εύκολη, η πλοκή απλή, η κριτική αληθινή, το ενδιαφέρον ζωντανό και το ηθικό δίδαγμα είναι λογικό και όχι παιδαγωγικό. Οι χαρακτήρες προέρχονται από τη φύση. Ο λόγος δεν μπορεί παρά να είναι ανάλογος. Ο μύθος είναι σε όλα τα μέρη αληθοφανής, κι αν ακόμη σε κάποιο σημείο διακρίνεται ένα διπλό ενδιαφέρον, η πράξη είναι μία, καθώς ένα και μόνο πρόσωπο, ο Χριστόφορος, δίνει τη λύση. Μη θεωρήσετε, καλέ μου αναγνώστη, ότι προσπαθώ να ευλογήσω την κωμωδία μου. Δεν τη συγκρίνω με κωμωδίες άλλων συγγραφέων μα με τις δικές μου, και νομίζω πως θα μου επιτρέψετε να την προτιμώ από πολλές άλλες και να την κατατάσσω ανάμεσα στις πιο αγαπημένες μου. Το κοινό άλλωστε με δικαίωσε όταν παρουσιάστηκε επί σκηνής και χειροκροτήθηκε εξίσου όχι μόνο στη Βενετία μα και παντού.
Πληροφορίες προϊόντος
Συγγραφέας
Goldoni, Carlo
Eκδότης
ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Μεταφραστής Μουντράκη, Ειρήνη
ISBN
Κωδικός Ευριπίδη 010200063175
Έτος κυκλοφορίας 2020
Σελίδες 144
Διαστάσεις 17χ24
Βάρος 294 gr
Goldoni, Carlo
Συγγραφέας
Ο Κάρλο Οσβάλντο Γκολντόνι γεννήθηκε στις 25 Φεβρουαρίου 1707 στη Βενετία. Ήταν γιος του Τζούλιο και της Μαργκερίτα Γκολντόνι. Στα "Απομνημονεύματά" του αναφέρει ότι ο πατέρας του ήταν γιατρός, αλλά οι πληροφορίες που έφθασαν από την εποχή εκείνη τον θέλουν ως αποθηκάριο με σχετική οικονομική άνεση.
Από μικρός ο Κάρλο Γκολντόνι ενδιαφέρθηκε για το θέατρο, παρά τις προσπάθειες του πατέρα του να του αλλάξει ενδιαφέροντα. Τα παιχνίδια του ήταν οι μαριονέτες και τα διαβάσματά του θεατρικά έργα. Το 1723 ο πατέρας του τον έστειλε σ' ένα αυστηρό σχολείο στην Παβία, αυτός όμως αντί να ασχολείται με τα μαθήματά του διάβαζε ελληνικές και λατινικές κωμωδίες.
Την ίδια εποχή εμφανίζεται στα γράμματα με το ποίημα - λίβελλο "Ο Κολοσσός", που λοιδορούσε τις κόρες των καλών οικογενειών της Παβίας. Προκλήθηκε σκάνδαλο και ο νεαρός Κάρλο αποβλήθηκε από το σχολείο κι εγκατέλειψε την πόλη το 1725 για να μετακομίσει στο Ούντινε και να εγγραφεί στη Νομική Σχολή. Αποφοίτησε έξι χρόνια αργότερα από τη Νομική της Μόντενα. Ενδιάμεσα δούλεψε ως δικαστικός υπάλληλος της Ενετικής Δημοκρατίας.
Η ζωή του αλλάζει το 1731 με το θάνατο του πατέρα του. Αποφασίζει να αφιερώσει περισσότερο χρόνο στο θέατρο. Το 1732 μια ερωτική περιπέτεια και οι δανειστές τους τον αναγκάζουν να φύγει από τη Βενετία και να μετακομίσει στο Μιλάνο. Εκεί γράφει την τραγωδία "Αμαλασούνθα", που περνά απαρατήρητη. Συνέχισε το 1734 με τον "Βελισάριο", που σημείωσε σχετική επιτυχία. Στη Βερόνα, ο θεατρικός ιμπρεσάριος Τζουζέπε Ιμέρ του δείχνει το δρόμο για την κωμωδία και του γνωρίζει τη μελλοντική του σύζυγο Νικολέτα Κόνιο.
Ο Γκολντόνι ανακαλύπτει την κωμική του φλέβα και συνειδητοποιεί ότι η αυτοσχεδιαστική "Κομέντια Ντελ' Άρτε", που τότε κυριαρχούσε ως θεατρικό είδος, χρειαζόταν ανανέωση. Εμπνευσμένος από τους ζωντανούς χαρακτήρες του Μολιέρου, γράφει και παρουσιάζει το 1738 την πρώτη πραγματική κωμωδία του με τίτλο "Ο άνθρωπος του Κόσμου". Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του στην ιταλική χερσόνησο γνωρίζεται με τον κωμικό και ιμπρεσάριο Αγκοστίνο Μεντεμπάκ, ο οποίος τον πείθει να αφιερωθεί ολοκληρωτικά στο θέατρο.
Κουρασμένος από την έντονη διαμάχη του με τον θεατρικό συγγραφέα Κάρλο Γκότσι, που κυριαρχούσε τότε στο θεατρικό στερέωμα, ο Γκολντόνι εγκαταλείπει τη Βενετία το 1761 και εγκαθίστανται στο Παρίσι μέχρι το τέλος της ζωής του (6 Φεβρουαρίου 1793).
Στην αυλή του Λουδοβίκου του 16ου έγραψε πολλά έργα του στα γαλλικά και τα περίφημα απομνημονεύματά του με τον μακρόσυρτο τίτλο "Αναμνήσεις που θα χρησιμεύσουν στην ιστορία της ζωής μου και στην ιστορία του θεάτρου μου", από τα οποία αντλούμε πολλές πληροφορίες για τη ζωή και το έργο του. Οι κωμωδίες του Γκολντόνι γνώρισαν μεγάλη επιτυχία στη Γαλλία και ο Λουδοβίκος του έδωσε μια τιμητική σύνταξη στα γεράματά του. Η Γαλλική Επανάσταση του την έκοψε, για να την επαναφέρει η Εθνοσυνέλευση μία μέρα μετά το θάνατό του, αναγνωρίζοντας την αξία του.
Ο Κάρλο Γκολντόνι αναμόρφωσε την κωμωδία κι έστρεψε το μυθογραφικό ενδιαφέρον στην καθημερινότητα της εποχής του. Από τους τυποποιημένους χαρακτήρες της "Κομέντια Ντελ' Άρτε" (Αρλεκίνος, Πανταλόνε, Ντοτόρος κ.ά.) και τις μάσκες πέρασε στα εξατομικευμένα πρόσωπα και από τον αυτοσχεδιασμό στην πλοκή και τους ολοκληρωμένους χαρακτήρες. Οι ήρωές του είναι ζωντανοί, απρόβλεπτοι και διασκεδαστικοί. Ιδιαίτερα επιτυχείς είναι οι γυναικείοι χαρακτήρες, που τους "δουλεύει" με λεπτότητα και ακρίβεια, όπως κάνει ο Μολιέρος για τους άνδρες. Όμως, τα έργα του έχουν μεγαλύτερες δόσεις αισιοδοξίας απ' ότι του μεγάλου του ινδάλματος.
Για τις καινοτομίες του επικρίθηκε από τους ομοτέχνους του και ιδιαίτερα από τον Κάρλο Γκότσι, διάσημο δραματουργό της εποχής του, που έμεινε προσκολλημένος στις συμβάσεις της "Κομέντια Ντελ Άρτε". Ο Γκολντόνι διασκεδάζει και σήμερα τους θεατρόφιλους, παρουσιάζοντας εικόνες του εαυτού τους, καθώς στα έργα του δραματοποιεί τη ζωή, τις αξίες και τις συγκρούσεις της μεσαίας τάξης.
Έγραψε περισσότερα από 250 έργα.